miércoles, diciembre 24, 2008

Feliz Navidad para todos!!!

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Con un fácil rompecabezas que les dejo para resolver, les deseo una Felices Fiestas de Navidad, simbolizada en este angelito navideño.
Y que el año 2009 sea maravilloso para todos.

lunes, diciembre 15, 2008

Guys And Dolls Reposición Broadway 2009


Cuenta la historia de Nathan Detroit, el organizador de las partidas de dados más selectas de Nueva York, que apuesta con uno de los jugadores a que no es capaz de enamorar a una joven puritana que pertenece al Ejército de Salvación.

Guys and Dolls es un musical, con música y letras escritas por Frank Loesser y libro de Jo Swerling y Abe Burrows, basado en varias historias de Damon Runyon.

El musical se produjo primero en Broadway en el 46th Street Theatre, donde se estrenó el 24 de noviembre de 1950 dirigido por George S. Kaufman.

El 3 de noviembre de 1955 se estrenó la versión fílmica, protagonizada por Marlon Brando, Frank Sinatra y Jean Simmons. Fue dirigida por Joseph Mankiewicz.

Este musical ha tenido varios revivals incluyendo West End (Londres), Las Vegas y Australia . Se anuncia ahora una nueva reposición programada para estrenar el 1 de marzo de 2009 en el Nederlander Theatre en Broadway con presentaciones previas desde el 3 de febrero. Será protagonizada por Oliver Platt como Nathan Detroit, Lauren Graham (en su debut en Broadway) que jugará el rol de Miss Adelaide. El show contará también con las actuaciones de Craig Bierko como Sky Masterson y Kate Jennings Grant como la Hermana Sarah Brown. Des McAnuff será el director, con coreografías de Sergio Trujillo.

Con un clásico score (partitura) con canciones que incluyen las inolvidables "Sit Down, You're Rockin' the Boat", "Luck Be a Lady", "Ms Adelaide Laments", este revival promete muchísimo.

Y una nostálgico video que revive la versión de Luck be a Lady por Frank Sinatra... mi ídolo por siempre...for ever...and ever...

martes, noviembre 18, 2008

Mis mini Publicaciones en el Facebook - Post sin fin

He decidido copiar mis mini publicaciones en mi Facebook relacionadas con musicales, en el orden cronológico que las hice:



1.-"Nowadays" de Chicago presentado en la obra "Fosse" que tuve el gusto de ver en New York el año 1999. 21 de abril a las 16:09.



2.- Leslie Uggams - If He Walked Into My Life - Mame

Esta es la canción que estaba viendo y escuchando de uno los DVD de shows y otros musicales que me compré en Buenos Aires. Disfrútenlo...06 de mayo a las 19:17.



3.- Liza Minneli con Charles Aznavour
Por último (antes había publicado sobre Aznavour), esta vez fue cuando cantó con Liza Minnelli en Paris la misma canción. Para los que siguen Desde el Actors Studio, recordarán que Liza lo recordó como a uno de sus mentores y cantó esto mismo haciendo llorar por primera vez en todos sus programas a James Lipton...06 de mayo a las 19:53.



4.- Sooner or Later by Bernadette Peters
Un video de la Canción Sooner or Later que compuso entre otras Stephen Sondheim para la película Dick Tracy que dirigió y en la que actuó Warren Beatty con Madonna (ella canta esta canción), en la versión de Bernardette Peters en un concierto en Londres. 07 de mayo a las 13:53.



5.- Adam Pascal: Seasons of Love

Bueno, y Seasons of Love es uno de los temas que estaba viendo del DVD My Favorite Broadway: The Love Songs, perteneciente al musical RENT que tuve la suerte de ver en Broadway el año 2000. Para los interesados, este musical está en cartelera en Buenos Aires.10 de mayo a las 19:05.



6.-Linda Eder - Come Rain or Come Shine medley
Y este es un medley interpretado por Linda Eder del mismo DVD.10 de mayo a las 19:13.




7.-Del DVD: "Sondheim; Celebration at Carnegie Hall", Liza Minnelli y Billy Stricth, que todavía la acompaña en sus presentaciones, cantan "Back In Business" de la película Dick Tracy. Ya les contaré más de Stephen Sondheim. 11 de mayo a las 22:59.

8.- Nominaciones al Tony 2008. Slideshow New Yok Times 13 de mayo a las 15:55.

9.

Y bueno, esto es algo que publiqué hace como un año en slideshare.net acerca de la historia de los musicales. Tengo que pulirlo, de partida, creo que no funcionan mis datos de youtube (muchos fueron borrados), en fin, pero por ahí van a encontrar al famoso Stephen Sondheim del que he hablado.13 de mayo a las 17:17



10.- So in Love - De-Lovely (Love and Life of Cole Porter)

De entre todos los DVDs de musicales que le compré esta vez a Darío en Buenos Aires (Tienda Anything Goes, Florida 971, local 47), me traje el de esta encantadora película con la vida y canciones de Cole Porter. Es de 2004, y yo no sabía siquiera que existiese. Vale la pena leer lo que puso la persona que subió este video a youtube y escuchar la canción So in Love. 24 de mayo a las 20:43.



11.- De-Lovely - Begin The Beguine - Sheryl Crow
Y me engolosiné con el tema como dice un amigo mío. Ahora publico otra canción de la misma película De-lovely, con la canción Begin the Beguine cantada por Sheryl Crow. Notable interpretacion!!! 24 de mayo a las 20:55.



12.-Tony Awards - Anything Goes
A propósito que publiqué anteriormente dos videos de la película De-lovely con la vida y canciones de Cole Porter, ahora publico un video de la presentación en la entrega de los premios Tony 1998, del revival de su obra musical Anything Goes, con Patti LuPone.



13.- Jersey Boys at the Tony Awards
Y todavía no termino de mirar todos los DVD de musicales que me traje de B.Aires. Terminé recién de ver el musical de Broadway de 2006, todavía en cartelera "Jersey Boys". Más que nada me atrajo este musical porque muestra el nacimiento y desarrollo del grupo pop rock, Frankie Vallie &The Four Seasons, que compitió en alguna época con Los Beatles en América. Siempre me gustaron sus canciones y armonizaciones. En este video se muestra la presentación en los Premios Tony de 2006 cuando fue premiado como Mejor Musical . Se pueden escuchar los temas "Can't Take My Eyes Off You" que ha tenido numerosas interpretaciones posteriores, incluída la de Angel Parra Trío y Who Loves You?. 30 de mayo a las 19:25.



14.- Who Can I Turn To? - Newley -The Singer and his songs
Estaba viendo "The Best Of Broadway from the Ed Sullivan Show" y vi esta canción cantada por Anthony Newley , quien la escribió junto a Leslie Bricusse para la obra musical de Broadway "The Roar of the Greasepaint,the Smell of the Crowd". Su interpretación es maravillosa, pero no la encontré en youtube. Esta versión es la que más se le parece. Tony Bennett la grabó y fue un gran hit. 31 de mayo a las 23:33.



15.- Raúl Esparza - Being Alive - Company revival

Extraordinaria interpretación de la maravillosa canción "Being Alive" de la obra musical "Company" de Stephen Sondheim. De la reposición año 2006. 04 de junio a las 21:17.



16.- Fosse 4 - Bye Bye Blackbird - Liza with a 'Z'

Y ya les había contado que tuve la oportunidad de ver el musical "Fosse" (de 1998) con una recopilación de sus mejores coreografias. Esta la incluyó Fosse en el especial de TV "Liza With a Z". Fosse, coreógrafo y director es el único hasta ahora que ha obtenido los tres premios: Oscar por "Cabaret", Tony por "Pippin " y Emmy por "Liza With a Z" el mismo año. 05 de junio a las 20:53.

17.- As Long As I'm Singing - Kevin Spacey / Bobby Darin
Otra película musical que descubrí es esta: "Beyond The Sea" del 2004 que dirigió, produjo y protagonizó Kevin Spacey acerca de la vida y canciones del cantante norteamericano conocido especialmente en los años sesenta Bobby Darin. Algo inédito descubrir a un Spacey cantante y bailarín. La persona que subió este video pone una secuencia del film editada para mostrar al final en ella al verdadero Bobby Darin. 08 de junio a las 22:28.



18.- Broadway Medley (3)- Judy Kuhn, Marin Mazzie, Audra McDonald

Estaba revisando otro genial DVD "My Favorite Broadway: The Leading Ladies" un concierto en el Carnegie Hall de 1999 y elegí éste porque no había publicado nada de Andrew Lloyd Weber.Quedo debiendo algo de The Phamtom of The Opera mi favorito. 12 de junio a las 16:45.



19.- In The Heights- Tony Performance '08
Ganador del Premio Tony 2008 a Mejor Musical: "In The Hights". El premio para la mejor reposición de un musical fue para "South Pacific" 16 de junio a las 14:09.



20.- Fosse - 2 Hours of Great Broadway in 10 Minutes
Les he contado que vi " Fosse" en Broadway el año 1999. Bueno, el DVD del 2001, que también tengo, es genial. BestArts ha publicado varias coreografías en youtube pero en este video hizo un collage de todas. Está super!!! A mi me gustan especialmente "Bye Bye Blackbird" de Liza With a Z, "Big Spender" de Sweet Charity, "Steam Heat" de The Pajama Game, "Nowadays" de "Chicago", "Mein Herr" de "Cabaret" y "Sing, Sing, Sing! de Dancin' 22 de junio a las 17:23.



21.- My Fair Lady - Julie Andrews
Un documento de la obra de Broadway de 1956 con Julie Andrews. Los genios que luego hicieron la película de 1964 la descartaron y prefirieron a Audrey Hepburn para el papel de Eliza Doolittle porque alcanzaría mejor el rol aristocrático; pero no cantó. Bueno, igual resultó una película maravillosa e inolvidable. Ahora van a hacer un remake. Oh my God! Para qué!!! Es como hacer un remake de Lo que el viento se llevó. Bueno, han pensado en Keira Knightley para el rol. Creo que lo hará bien. A lo mejor es una versión no musical, como pasó con El Rey y Yo. Hay que esperar. 26 de junio a las 20:36.



22.- Heather Headley - He Touched Me
Estaba revisando el DVD del 2000: "My Favorite Broadway: the Love Songs." y quise publicar esta hermosa cancion."He Touched Me" fue escrita por Ira Levin y Milton Schafer para su musical de 1965 "Drat! The Cat!" 28 de junio a las 2:30.



23.- The Impossible Dream - MAN OF LA MANCHA [Tony Awards]
Este lo publiqué en el Facebook porque respondía en ese momento a una situación particular que estaba sintiendo.



24.- Patti LuPone - "Gypsy" Tony Awards Performance
Aluciné en los Tony Awards con esta interpretación de Patti LuPone de Mama Rose de Gypsy. Sueño con ver esta obra en Broadway. 07 de julio a las 14:46.



25.- tony awards 2007 spring awakening cast performance

Musical rock ganador del Tony 2007. Muestra el despertar de los adolescentes, basado en una obra alemana prohibida en los inicios del siglo XIX. 20 de julio a las 17:54. (Lo publiqué porque le gustó especialmente a una amiga, yo no lo he visto)



26.- Cast of A Chorus Line performs on 2007 Tony's

Frente al Radio Music City Hall de N.Y., el número de apertura de los Tony 2007. A Chorus Line fue el primer musical que yo vi en Broadway el año 1981. Antes había visto algunos en Santiago: El Hombre de la Mancha, El Violinista en el Tejado, el Diluvio que Viene, pero con éste aluciné. Mi gusto por los musicales partió muy niñita con las películas musicales de la MGM, y derivó después al teatro musical. 20 de julio a las 18:30.



27.- "A Little Priest" from Sweeney Todd

Del musical de Broadway de Stephen Sondheim. Este se presentó en Londres donde se grabó este DVD. A pesar de que Tim Burton es uno de mis directores preferidos, junto a sus infaltables Johnny Depp y Helena Bonfam Carter, no he visto aún su película. Angela Landsbury es genial, en este papel de una siniestra pero a la vez jocosa Mrs Lovett. 21 de julio a las 19:33. Ahora puedo agregar que vi la pelicula y es bastante más gore que la obra original. Igual me gustó porque me encanta Tim Burton. Johnny Depp, aún cuando no tiene una tremenda voz, cumple muy bien con su rol.



28.- The Sound of Music, Unplugged (Part 1 of 2)

Especialmente para mi amiga Anita que pregrina a estos lugares todos los años desde su Heidelberg.Tiene una segunda parte. 27 de julio a las 3:11.



29.- The Sound of Music, Unplugged (Part 2 of 2)
y si no se aburrieron esta es la segunda parte. 27 de julio a las 3:22.



30.- Not A Day Goes By - Bernadette Peters
Otra canción de Stephen Sondheim, el ganador del Tony a la trayectoria este año, que me gusta mucho. Ya había visto a Bernadette Peters interpretándola en un concierto que dio en Londres que transmitió hace algunos años Films&Arts. 03 de agosto a las 16:27.



31.- Alex Fletcher and Cora - Way Back Into Love
Acabo de ver esta película ("Music and Lyrics") en DVD. Una deliciosa comedia romántica centrada en la creación de una canción: "Way Back Into Love" y que muestra a un Hugh Grant con su clásico humor capaz de reirse de si mismo, con la añadidura que toca el piano, baila y canta y no lo hace nada de mal. 04 de agosto a las 17:32.
(Me pareció pertinente mencionar esta película en este post de musicales)

32.- The Phantom of the Opera- Michael Crawford & Sarah Brightman (video no disponible actualmente)

Una hermosa presentación con los intérpretes originales de The Phantom of the Opera de Andrew Lloyd Webber, Londres 1986, con Sarah Brightman (entonces su esposa) y Michael Crawford. Obra musical basada en la novela gótica de Gaston Leroux de 1910.


33.- A Tribute to RENT The Musical (video no disponible actualmente)
Termina esta obra el 7 de septiembre en Broadway. Pero Rent sigue vivo alrededor del mundo. Sin ir más lejos, se está presentandio en Buenos Aires. Yo tuve el privilegio de verlo en Broadway el año 2000 y también he visto su versión para el cine en DVD y en numerosas ocasiones por el cable. 31 de agosto a las 17:59.



34.- Rent OBC on Tony Awards (better quality)

Complementando lo publicado anteriormente, este video corresponde a la presentación de RENT en la ceremonia de los premios Tony 2008 primero con el elenco actual y luego con el elenco original de la obra. Musical compuesto por Jonathan Larson, que falleció a causa de un aneurisma aórtico la víspera al estreno de su obra. Basado en la ópera "La Bohème" de Puccini, el musical se centra en un año en la vida de un grupo de jóvenes artistas y músicos tratando de sobrevivir en el Nueva York de principios de la década de los 90's, bajo la sombra del SIDA.
Ganó 4 Premios Tony y el Premio Pulitzer. No obstante las presentaciones cerrarán en Broadway este 7 de septiembre, se sigue montando alrededor del mundo.
http://www.rentelmusical.com/ es el sitio oficial de la obra que se presenta en Buenos Aires. 02 de septiembre a las 18:26.



35.- Madonna - Sooner or Later (Live - Oscar 1991)
No soy una de las admiradoras de Madonna pero, tomando en cuenta la fiebre que ha desatado, siempre dentro de mi predilección por los musicales de Broadway, uno de los mejores compositores del género Stephen Sondheim premiado en la entrega de los Premios Tony 2008, con el Premio a los Logros de una Vida, el tema "Sooner o Later" de la película Dick Tracy, cantado por Madonna en la apertura de la entrega de los Premios Oscar 1991. 12 de septiembre a las 19:14.



36.- Cabaret Medley - Liza Minnelli, 1972

Estaba revisando el DVD de "Liza With a Z" y quise publicar este video con el medley de Cabaret que cantó Liza Minnelli en este especial que Bob Fosse (1927 - 1987), bailarín, coreógrafo y director de musicales y cine, dirigió para la televisión y por el que obtuvo el Premio Emmy el año 1973. El mismo año obtuvo el Premio Oscar por "Cabaret" y el Premio Tony por "Pippin". 15 de septiembre a las 19:31.



37.- Life Upon the Wicked Stage - Showboat - Anna Kendricks

Y como complemento al anterior, vean esta encantadora interpretación de un tema del musical "Showboat" con la que fuera una precoz intérprete y una de las más jóvenes nominadas al Premio Tony Anna Kendricks, junto al grupo del Kit Kat Club de Cabaret.
Y por ahora voy a llegar hasta aquí. 15 de septiembre a las 19:57.



38.- La pergola de las flores

Empezando la celebración de nuestras Fiestas Patrias, y siempre en mi tema musical, publico un video de La Pérgola de las Flores , con texto de Isidora Aguirre, música y letras de Francisco Flores del Campo, nuestra obra musical más conocida. En el video Silvia Piñeiro (Premio Nacional de Arte y otros) y Emilio Gaete. 17 de septiembre a las 19:34.




39.- La pergola de las flores - Yo Vengo de San Rosendo

Esta presentación fue un especial para TVN del año 1972. Esta no es la Carmela original. Ella fue Carmen Barrios. Si alguien sabe quién es esta Carmela, díganmelo. No creo que sea Ema Pinto. Ella es posterior. Ah, y no encontré un video apropiado para mostrar a nuestra querida e inolvidable "Desideria", Anita Gonzalez como doña Rosaura. Observen a un jovencísimo Héctor Noguera en el balcón. 17 de septiembre a las 21:43.



39.1 La Pérgola de las Flores. En este video sí aparece Anita Gonzalez. Lo estoy publicando ahora directamente en el blog para complementar lo anterior. 2 de diciembre a las 14:23.



40.- Madonna - You Must Love Me @ Oscar 97
Como ya dije, sin ser una admiradora de Madonna, considerando su próxima visita a nuestro país, en lo que a mi concierne, es decir en mi gusto por el género musical, puedo decir que Madonna al menos en dos oportunidades se ha ligado al género. Cantando las canciones de la película Dick Tracy que compuso el gran compositor de Broadway, Stephen Sondheim, de la cual ya publiqué la canción "Sooner or Later" que ganara el Oscar como mejor canción el año 1991, y la película Evita de la que publico la canción "You Must Love Me" de Andrew Lloyd Weber y Tim Rice que ganara el premio Oscar el año 1997. 05 de octubre a las 20:46.



41.- So In Love - Rachel York
Ya había publicado la secuencia de esta canción en la película De-lovely de 2004, basada en la vida y canciones de Cole Porter. Esta canción pertenece al musical Kiss me Kate que yo viera muy pequeña en el cine, que trata de una obra dentro de la obra (La fierecilla Domada) y que tuvo versiones en Broadway y Londres. Esta extraordinaria interpretación pertenece a una grabación hecha en vivo el 2003, en el mismo escenario y correspondiente a lla reposición de Londres de 1999. 22 de octubre a las 15:55.



42.- Musical: Tom & Vinicius
Navegando por internet me enteré de este musical "Tom &Vinicius", los máximos exponentes del bossa nova. Este musical estará en cartelera en Sao Paulo desde el 5/9/2008 y hasta el 14/12/2008. El musical se basa en las maravillosas letras de ese gran poeta que fue Vinicius de Moraes y la extraordinaria dupla que por años formó con Tom, Antonio Carlos Jobim. Si pudiera viajaría a esa ciudad nada más que para ver esa obra. 06 de noviembre a las 16:49.




43.- You Could Drive A Person Crazy - Company revival

Disfruten de este tema: "You Could Drive a Person Crazy" del revival de 2006 de "Company" de Stephen Sondheim. Muy bueno (aporte de un lector de uno de mis blogs).
(Ah, me tengo que comprar ese DVD, es uno que aún no tengo) 4 de dic a las 13:15.

Voy a ir agregando las publicaciones ya hechas y las nuevas. No conozco una manera sencilla de traspasar directamente del Facebook al blog. Me sale trabajoso.

domingo, noviembre 09, 2008

Ardiente Paciencia el Musical


Recientemente asistí a una conferencia de Antonio Skármeta en el Décimo Encuentro con Escritores chilenos en la Universidad Finis Terrae. Se refirió obviamente, entre muchos tópicos muy interesantes que iba tratando a través de la entrevista de Eduardo Guerrero del Río, Director de la Escuela de Teatro, crítico literario y teatral que conduce el ciclo, a su libro "Ardiente Paciencia", conocida también como El Cartero de Neruda.

Contó que este libro lo empezó como un libro "épico" de grandes proporciones pero un amigo, no recuerdo su nombre, le propuso escribiese mejor un guión. Y así nació la película del mismo nombre que él mismo dirigió, sin tener ninguna experiencia previa, pero que con la ayuda de los camarógrafos, la participación de actores de la talla de Roberto Parada a quien invitó a sumarse al elenco, dada su gran similitud con Neruda y con locaciones en Portugal, resultó en la película en blanco y negro de 1984 que muchos hemos tenido la suerte de ver y que ganó numerosos premios, que incluyen Mejor Película Extranjera en Francia (yo la vi por televisión años después ). No confundir con Il Postino o El Cartero de Michael Radford de 1994. Contó que se han hecho al menos 200 montajes teatrales de la obra a través del mundo y lo más curioso es que él mismo montó hace más de diez años,una versión musical, con canciones y bailes en Alemania. Con música de Roberto Lecaros y textos del mismo Skármeta.

El 25 de mayo de 2005 se publicó en cooperativa.cl (clickear para leer el detalle), que se estaría preparando nada menos que en Londres, el musical de esta famosa novela, para su estreno en el 2007. De esa página cito:

25/05/2005
"Ardiente paciencia", la más famosa de las novelas de Antonio Skármeta y que también es conocida como "El cartero de Neruda", va camino a convertirse en musical, según adelantó este miércoles en Londres el propio escritor chileno.

El novelista, que confesó en alguna ocasión que lo que más le gustaría sería escribir una comedia musical, se dijo muy satisfecho con las canciones escuchadas en una sesión de trabajo celebrada en Londres: ocho de un total de veinte.

Skármeta citó como coautores al compositor Michael Jeffrey y a Trevor Bentham y a Eden Phillips como autores del guión y los textos de las canciones".

El estreno en Londres no prosperó ya que ante una consulta reciente el escritor me informó personalmente: "en Londres un compositor,dramaturgo y letrista han hecho un "musical" precioso basado en mi novela Ardiente Paciencia que está terminado pero aún no encuentra ni productor ni teatro. Se presentará a eventuales interesados en producirla en New Yok, tipo marzo de 2009".

Creo que esta es una verdadera primicia para los amantes de los musicales en Chile, que no han visto destacarse obras musicales chilenas, exceptuando a La Pérgola de Las Flores. El sólo hecho de estar basada en una obra chilena y contar con el beneplácito de su autor, la hace nuestra. Espero que si esta iniciativa prospera, se presente luego en Chile.

jueves, octubre 16, 2008

Stephen Sondheim


Stephen Joshua Sondheim es un compositor y letrista estadounidense, especializado en el género musical. Ha sido considerado como "el más grande y, quizá, el artista más reconocido del teatro musical estadounidense". Es ganador de múltiples premios Tony (siete, más que cualquier otro compositor), del premio Tony a los Logros de una Vida, de un premio Oscar, múltiples premios Grammy e incluso de un premio Pulitzer por su musical (Sunday in the Park with George). Sus obras más reconocidas (como compositor y letrista) incluyen: "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum", "Company", "A Little Night Music", "Sweeney Todd", "Into the Woods" y "Sunday in the Park with George". También fue letrista de "West Side Story" y "Gypsy".

Nació en Nueva York el 22 de marzo de 1930. A Stephen se le dieron lecciones de piano desde temprana edad , y mostró una especial aptitud para la música, rompecabezas y matemáticas. Sus padres se divorciaron cuando él tenía sólo diez años, y Stephen, hijo único, fue llevado por su madre a vivir a una granja en el Condado de Bucks , Pensylvania. El lugar había atraído a varias personalidades conocidas del mundo del teatro de Nueva York; un vecino cercano era el dramaturgo, letrista y productor Oscar Hammerstein II, que tenía un hijo de la edad de Stephen. Stephen Sondheim y Jimmy Hammerstein pronto se hicieron amigos, y Stephen llegó a ver a Hammerstein padre como un modelo a imitar.Por ese entonces, Hammerstein inauguraba su histórica colaboración con el compositor Richard Rodgers. Cuando Sondheim estaba en su adolescencia, Rodgers y Hammerstein disfrutaban ya de un éxito sin precedentes con los espectáculos Oklahoma! y South Pacific. Sondheim resolvió que, como Hammerstein, él también escribiría para el teatro.

Sondheim estudió piano seriamente durante sus años escolares, mientras Hammerstein le enseñó a escribir para el teatro. Con la dirección de Hammerstein, él escribió libretos y letra y música para cuatro espectáculos, un proyecto que ocupó Sondheim durante sus años de estudiante en el Williams College. En la graduación, le concedieron una beca para estudiar composición. Él estudió con el compositor vanguardista Milton Babbit. Los primeros esfuerzos de Sondheim por asegurar una contratación en Broadway fracasaron, dedicándose a escribir para la televisión, y se hizo conocido de dos dramaturgos que iban a desempeñar un papel significativo en su carrera: Arthur Laurents y Burt Shevelove.

Aunque Sondheim aspiraba a escribir tanto las letras como la música, sus primeras contrataciones en Broadway le pidieron escribir o una o la otra. A la edad de 25 años fue contratado para escribir las letras para la música de Leonard Bernstein en el musical "West Side Story". Después del éxito de West Side Story en 1957, ganó una segunda designación esta vez para escribir las letras del musical de Broadway "Gypsy". Ambos espectáculos tenían libretos de Arthur Laurents y fueron dirigidos por Jerome Robbins.

El crédito, "Música y Letras de Stephen Sondheim" apareció finalmente en Broadway por primera vez en 1962. El espectáculo, "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum", fue un gran éxito e introdujo la primera de las melodías de Sondheim que llegó a ser un modelo en el mundo del espectáculo, "Comedy Tonight". El libro o texto para Forum fue co-escrito por el amigo de Sondheim, Burt Shevelove. Sondheim colaboró con Arthur Laurents otra vez en "Anyone Can Whistle" (1964). El espectáculo cerró casi inmediatamente, pero se ha convertido desde entonces en un favorito de culto; su canción del título permanece como favorito entre los admiradores de Sondheim.

Sondheim volvió al rol de letrista para colaborar con el viejo compañero de Hammerstein, Richard Rodgers en "Do I Hear a Waltz?" en 1965. A partir de entonces, él insistiría en escribir tanto la música como la letra, aunque pasaron casi cinco años antes de que un nuevo musical de Sondheim se estrenara en Broadway. Los derechos de West Side Story, Gypsy y Forum, todo de los cuales se llevaron a películas, le permitieron desarrollar proyectos de su elección. Mientras tanto, publicó una notable serie de rompecabezas en la New York Magazine. Muchos críticos han relacionado su amor por los rompecabezas y crucigramas con el deslumbrante juego de palabras de sus letras, con sus intrincados esquemas de rima, rimas internas, juegos de palabras y amplias alusiones.

Sondheim logró una histórica brecha, tanto como compositor como letrista con "Company" (1971), una mirada cáustica al amor y al matrimonio en la New York contemporánea. El espectáculo marcó una aguda ruptura con el pasado de Broadway, y estableció a Sondheim como el compositor más inventivo y audaz que trabajara en el teatro musical. "Company" fue la primera colaboración de Sondheim con el director Harold Prince, que había producido tanto West Side Story como Forum. La segunda colaboración de Sondheim con Prince como director, "Follies", rindió un poderoso homenaje a los estilos de canción del pasado de Broadway, desplegándolos con irónico efecto en un conmovedor comentario ante la desilusión de la mediana edad y los efectos corrosivos de la nostalgia y el autoengaño. Mientras los admiradores de Sondheim sintieron mucho respeto hacia sus logros, sus detractores afirmaron que su trabajo era demasiado amargo para ganar una amplia popularidad, y su música demasiado sofisticada para el éxito popular. Su siguiente producción, "A Little Night Music", echó por tierra esas dudas. Su elegante resultado, encantó a los auditorios a ambos lados del Atlántico, mientras su canción, "Send in the Clowns," se convirtió en un inesperado éxito de música pop. A partir de 1973 hasta 1981, Sondheim sirvió como presidente del Gremio de Dramaturgos, la asociación profesional de dramaturgos, compositores teatrales y letristas.

Sondheim y Harold Prince exploraron nuevos territorios en los que nunca el contenido sigue a lo largo de líneas cómodas o familiares, como en "Pacific Overtures" una cuenta imaginativa de relaciones entre Japón y los Estados Unidos, a partir de los años 1850 al presente. "Sweeney Todd, The Demon Barber of Fleet Street" (1979), adaptó un melodrama victoriano temprano, en una combinación de magnífico guignol, sátira amarga y con una aún más compleja partitura de Sondheim. Sweeney Todd disfrutó de una saludable permanencia en cartelera. Mientras algunos espectáculos de Sondheim han disfrutado de acertados revivals o reposiciones en el teatro comercial, Sweeney Todd y A Little Night Music han encontrado una segunda casa en las casas de ópera del mundo, donde los estándares clásicos de la maestría musical pueden hacer justicia a sus altísimas partituras. "Merrily We Roll Along" (1981), adaptado de un agridulce drama de Kaufman y Hart de los años 1930, fue el último de sus espectáculos juntos. Aunque Sondheim y Prince permanecieran como amigos cercanos, ellos buscaron una renovada inspiración en la colaboración con otros. Sondheim emprendió una sociedad con el dramaturgo y director James Lapine.

El primer fruto de su colaboración fue "Sunday in the Park With George" (1984), un trabajo inspirado por la pintura puntillista de Georges Seurat, "Sunday Afternoon On the Isle of the Grande Jatte." La obra entrelaza la historia de Seurat y su amante con aquella de un pintor contemporáneo y su amante. Sunday in the Park With George obtuvo un sólido éxito, y trajo a Sondheim y Lapine el Premio Pulitzer para Drama, un caso raro del comité Pulitzer que honrase a una obra musical. "Into the Woods" (1987), otra colaboración con Lapine, buscó inspiración dentro de uno de los más familiares cuentos de hadas para niños, y ha sido producido con éxito por todas partes de los Estados Unidos.

Sondheim también ha escrito bandas sonoras para las películas "Stavisky" (1974) y "Reds" (1981), y contribuyó con canciones a las películas "The Seven Percent Solution" (1976) y "Dick Tracy" (1990). "Sooner or Later," escrito para Dick Tracy, ganó el Oscar para la Mejor Canción.Por otra parte, Sweeney Todd fue llevada al cine dirigida por Tim Burton el 2007.

Una de las producciones más inquietantes de Sondheim fue "Assassins" (1990), un examen de los motivos e ilusiones de los hombres que asesinaron a los presidentes americanos. "Passion" (1994), otra colaboración con James Lapine, tomó una oscura, íntima historia de amor no correspondido y le puso música de angustiado patetismo. Como el teatro en Broadway se ha dado vuelta hacia historias más previsibles, Sondheim y sus colaboradores han buscado nuevas localidades para su trabajo cada vez más audaz. "Bounce", que cuenta las locuras de los años 1920 en el boom de Florida, se estrenó en Chicago y Washington en 2003. Su texto o libro, así como el de Pacific Overtures y Assassins, fue escrito por el dramaturgo John Weidman.

El cumpleaños número 75 de Stephen Sondheim fue celebrado con conciertos estelares de tributo en Nueva York, Londres y Los Ángeles. En el 2008, la American Theatre Wing le entregó un Premio Tony Award especial Por el Logro de toda la Vida. El mismo año, dos de sus espectáculos, Gypsy y Sunday in the Park With George, disfrutaban de exitosos renacimientos en Broadway.

A través de los últimos 50 años, Sondheim ha situado un estándar sin igual de brillantez e integridad artística en el teatro musical. Su música, empapada en la historia del escenario americano, también está profundamente influenciada por la tradición clásica y los avances de la música de concierto moderna. Sus palabras, sin par en su ingenio y virtuosismo, han registrado una vida de profunda perspicacia, que no parpadea dentro de las alegrías y penas de la vida y el amor.

La mayor parte de esta reseña es una traducción y adaptación de la biografía de la ACADEMY OF ACHIEVEMENT.



"Putting it Together" es un musical que reune varias canciones de Stephen Sondheim. Se presentó primero en Londres en 1992 y luego por una temporada con Julie Andrews en Broadway en 1993. En 1999, el espectáculo devuelto a Broadway, fue protagonizado por George Hearn, Carol Burnett, John Barrowman, Ruthie Henshall y Bronson Pinchot. George Hearn recibió una nominación al Tony para el Mejor Actor en un Musical por su papel. Este es un compilado del musical.

martes, septiembre 30, 2008

Stephen Sondheim


Stephen Sondheim en "Inside The Actors Studio" 1994.

Mi intención fue publicar este post, tras ganar Stephen Sondheim el Premio Tony a los Logros de la Vida 2008. Yo no conocía mucho de este gran compositor y liricista de Broadway hasta hace algunos años, pero lo he ido conociendo a través de sus obras por medio de videos, por medio de youtube donde hay al menos dos obras completas, DVDs, shows especiales también en DVD, interpretaciones de sus obras por artistas de Broadway como Bernadette Petters en un concierto que dio en Londres y vi por el canal del cable Film&Arts, viendo el DVD de la película Dick Tracy que contiene notables canciones suyas que interpreta Madonna,las películas West Side Story y Sweeney Todd, leyendo sobre su obra, en fin, me he ido convirtiendo en una admiradora. Muchas de sus canciones son conocidas del gran público, porque están en el repertorio por ejemplo de Liza Minnelli, pero, al menos yo, no las conectaba con este compositor.
Para empezar voy a dar una reseña de él:

miércoles, septiembre 10, 2008

RENT cerró en Broadway 7 de septiembre de 2008

7 de septiembre de 2008



La audiencia brindó una enorme ovación de pie antes que Rent comenzara su última interpretación en Broadway en New York City.

La obra - una moderna versión de La Boheme de Puccini - cerró el domingo 7 de septiembre de 2008 después de 12 años y 5.124 interpretaciones.

Rent, nacida en off-Broadway, es una historia de tragedia y triunfo.

"Como hicimos cuando abrimos, dedicaremos esta interpretación a Jonathan Larson," dijo el actor Adam Kantor del último elenco, refiriéndose al dramaturgo que escribió el libro del espectáculo, la música y letras.

Larson tenía 35 años cuando murió de un aneurisma aórtico después del ensayo general final del espectáculo en enero de 1996. Él no pudo experimentar el enorme éxito de Rent.

Rent cerró con una impactante versión de una de sus canciones más conocidas, Seasons of Love, con miembros de la compañía original en escena junto al actual elenco.

La historia acerca de artistas y gente de la calle unidas enfrentando sus duras realidades en la lucha por el SIDA y drogas en el East Village durante los años 90, con fuertes esperanzas y ganas de vivir, tocó a miles de fanáticos, muchos de los cuales vieron el espectáculo muchas veces.

"Rent no está definida para una edad," notó el productor Gordon. "La gente de todos las edades la amó. Por eso sobrevivió."

El espectáculo recaudó más de 280 millones de dólares durante sus presentaciones, coleccionando varios premios Tonys y un Premio Pulitzer.

Según Gwen Stewart, miembro del elenco original: "El mensaje es simple. Pienso que hay una verdad universal con la que cada uno se puede identificar: Vivir hoy día al máximo, porque uno no sabe si tendrá un mañana. Vivir. Amar. Reir. Todos hemos pasado a través de pérdidas... "

El espectáculo no está muerto aún. En enero de 2009 empieza un tour con varios miembros del elenco original. El espectáculo de Broadway también fue filmado en alta definición y será exhibido en cines norteamericanos a fines de septiembre.

La versión llevada a la película de 2005 dirigida por Chris Columbus, contó con muchos de los miembros del elenco original.

Ha sido traducida a varios idiomas y se ha montado en muchos teatros alrededor del mundo. En Buenos Aires se estrenó el 26 de marzo de 2008. Ver página oficial.

Esperando el DVD con la grabación en alta definición de la última presentación de Rent, incluyo un video originado en la entrega de los Premios Tony 2008, en que se presentaron ambos elencos, el último y el original.Yo puedo agregar que tuve el privilegio de ver esta obra en Broadway el año 2000.

martes, junio 03, 2008

Premios Tony 2008 - Nominados y ganadores

Poniéndome al día en mi blog, estoy publicando después de la ceremonia porque tenía reservada la entrada.

Los Nominados y Ganadores este año en las principales categorías de obras musicales que pude ver por Film&Arts en junio fueron:

Musical: "Cry-Baby", "In the Heights", "Passing Strange", "Xanadu".



Libreto o Libro-Musical: "Cry-Baby" (Mark O'Donnell and Thomas Meehan), "In the Heights" (Quiara Alegria Hudes), "Passing Strange" (Stew), "Xanadu" (Douglas Carter Beane).

Partitura original (música y/o letra): "Cry-Baby" (música y letra: David Javerbaum y Adam Schlesinger), "In the Heights" (música y letra: Lin-Manuel Miranda), "The Little Mermaid" (música: Alan Menken, letra: Howard Ashman y Glenn Slater), "Passing Strange" (música: Stew y Heidi Rodewald, letra: Stew).

Reposición-Musical: "Grease", "Gypsy", "South Pacific", "Sunday in the Park With George".



Actor-Musical: Daniel Evans, "Sunday in the Park With George"; Lin-Manuel Miranda, "In the Heights"; Stew, "Passing Strange"; Paulo Szot, "South Pacific"; Tom Wopat, "A Catered Affair".

Actriz-Musical: Kerry Butler, "Xanadu"; Patti LuPone, "Gypsy"; Kelli O'Hara, "South Pacific"; Faith Prince, "A Catered Affair"; Jenna Russell, "Sunday in the Park With George".

Áluciné con esta actuación


También se anunció y entregó el siguiente reconocimiento:
Premio a los logros de una vida: Stephen Sondheim.

jueves, mayo 22, 2008

Buenos Aires Nuevamente II: Cine

Y cómo no. No podía dejar de ver alguna buena película argentina.
En esta oportunidad vi El Nido Vacío del director Daniel Burman protagonizada por Oscar Martínez y Cecilia Roth. Oscar Martínez, Leonardo, es un dramaturgo que tras una celebración muy a lo Woody Allen con los ex-compañeros de su hiperkinética mujer Marta, Cecilia Roth, escribe durante la noche lo que imagina será cuando sus hijos abandonen el hogar y deban descubrir los silencios y reconstruir su historia. Uno podría confundirse entre lo imaginado por el escritor y lo real, pero la película aborda el tema con profundidad, teniendo en cuenta que Burman tiene sólo 34 años. Otro atractivo, la película tiene varios temas de Jorge Drexler en su banada sonora.

viernes, mayo 16, 2008

Buenos Aires Nuevamente I: Espectáculos

Tenía planificado ver RENT, aún cuando la vi en Broadway y posteriormente la película por el cable ( no llegó a los cines al menos acá en Chile), pero no lo logré por falta de tiempo. Lo que sí pude hacer, en un recinto mucho más apropiado como es el Gran Rex en Avda Corrientes que el Espacio Riesco donde se presentó en Santiago, ver a Charles Aznavour en su Tour de Despedida. Impecable la actuación, los músicos y toda la puesta en escena. Cantó numerosas canciones de su repertorio, la mayor parte en francés, salvo una unas dos o tres en español y una de las que compuso en inglés "She". De esta última canción grabé un pequeño video que acompaño

También vimos una de las típicas comedias de equivocaciones con Florencia de la V y donde participa Rocío Marengo, a quien conocemos mucho en Chile y que siempre da mucho material a los comentarios de farándula. Se trata de: El Champagne las pone Mimosas. . Muy buena para reirse un rato. No más que eso. Acompaño una foto del elenco.

Buenos Aires Nuevamente

Con esto del Facebook, tenía abandonado mi blog. Les contaré que nuevamente visité Buenos Aires, acompañada de mi hijo. Uno quisiera multiplicar el tiempo para alcanzar a hacer o ver todo lo planificado; no siempre se logra, pero en fin...

En todo caso les contaré que mi hijo, fanático del fútbol, asistió al superclásico Boca-River (que está en la lista de los espectáculos deportivos que hay que ver antes de morirse) e hizo un tour a los 2 estadios más importantes de Buenos Aires: el Monumental de River y la Bombonera de Boca. Yo me dediqué entre otras a visitar nuevamente a Darío en su tienda Anything Goes para comprarle más DVDs de musicales, vitrinear por Florida, caminar por la Plaza San Martín, tomar café en alguno de los tantos de Buenos Aires y a lo que voy a detallar en los siguientes posts:

Buenos Aires Nuevamente I: Espectáculos
Buenos Aires Nuevamente II: Cine
Buenos Aires Nuevamente III: Feria del Libro

sábado, abril 12, 2008

El Globo Rojo


Complementando mi post anterior, les quiero incluir una conexión para ver la película original de 1956 Le Ballon Rouge de Albert Lamorisse, que me sedujo en mi infancia con su ternura...

viernes, abril 04, 2008

Para Los nostálgicos de El Globo Rojo


Ver lo publicado en el New Yok Times para The Flight of The Red Balloon con Juliette Binoche

miércoles, abril 02, 2008

sábado, febrero 16, 2008

50 Canciones de Cine de 1930 a 2002

Navegando por internet me encontré con una página que me pareció interesante poner en mi blog. La encabeza el siguiente texto:

"El cine ha dado a nuestros oidos miles de canciones de todos los estilos. Muchas han sido olvidadas, pero también muchas han dejado una huella en muchas generaciones de espectadores. Aquí hay una muestra de 50 canciones representativas de la historia del cine. No busques temas como por ejemplo el de "Casablanca" ya que las 50 canciones que encontrarás fueron escritas expresamente para un film."

Para cada una de ellas hay una pequeña ficha de la película y de la canción. La encontré muy recomendable.Incluye no tan son sólo canciones del cine norte americano, como otras selecciones que se han publicado.

jueves, febrero 14, 2008

Shrek, el Musical


12/02/2008 Diario La Tercera (Extracto)

Shrek, el Musical se estrenará en Broadway el 14 de diciembre
El musical será presentado con anterioridad en los teatros de Seattle

El musical basado en la historia y los personajes del popular ogro verde Shrek y las aventuras con su novia la Princesa Fiona será estrenado el 14 de diciembre en un teatro neoyorquino, anunció hoy su productora Dream Works Theatricals. (La producción, en la que también participa Neal Street Productions, se centra en la acción del primer Shrek (2001)).

La empresa informó que ya tiene parte del reparto de la obra: Fiona será interpretada por Sutton Foster, ganadora de un premio Emmy de la música, Christopher Sieber dará vida a otro de los personajes, Lord Farquaad. Un tercer personaje del popular cuento de hadas, el de la dragón, ha sido atribuido a Kecia Lewis-Evans.

La misma fuente indicó también que siguen haciendo selección de actores para elegir a Burro, uno de los más fieles amigos de Shrek.

Antes de llegar a Manhattan, el musical de esta película de animación y sus secuelas pasará por los teatros de Seattle, en donde estará en cartelera del 14 de agosto al 21 de septiembre próximos.

Según la firma, el libreto del musical dará a conocer algunos aspectos menos conocidos de la personalidad del popular personaje de animación.

La película animada de Shrek está inspirada en el libro infantil del mismo nombre de William Steig publicado en 1990, que relata las aventuras de Shrek, la Princesa Fiona, Burro y los habitantes del reino de Muy, muy lejano.

EFE

jueves, enero 31, 2008

Bar El Chino


Arrendé el DVD de esta película de 2003, con el único antecedente de que era argentina y sobre la realización de un documental. Absolutamente nada más y me enamoró. Más allá de la realización cinematográfica, el conocer la historia del Bar El Chino del barrio Pompeya, cerca del Riachuelo en Buenos Aires, barrio sur, arrabalero y tanguero, me transmitió la magia que tuvo y supongo sigue teniendo ese lugar para los que lo visiten con los ojos del Alma, Corazón y Vida, canción emblemática dentro de las incluidas en el film. Esos artistas veteranos que lo mantienen vivo son una maravilla. No sé si es porque a mi me gusta demasiado esa ciudad que he visitado en varias oportunidades, tampoco sé si es porque me gusta mucho el tango asociado a ella, o si es porque me gustan esos boliches como dicen los argentinos y que quizás se acercarían a lo que nosotros en Chile llamamos "picadas", como hay algunas en Santiago como El Hoyo, La Piojera, o en Valparaiso El Cinzano, el J.Cruz en fin...
Además está muy bien logrado el nexo entre la historia que se cuenta con lo que mostrará el documental. Hay una, no sé si es la palabra adecuada, una simbiosis perfecta y mágica.
En mi próxima visita a Buenos Aires que espero sea la primera semana de mayo adonde iré esta vez con mi hijo, no me cabe duda que trataré de visitarlo. Sólo espero que se mantenga vigente. He conocido otros por ejemplo en La Boca pero no se acercaban mucho a lo que vi en esta película.