lunes, mayo 20, 2013

Chicago El Musical - Santiago

El sábado 18 de mayo, es decir, antes de ayer, fui a ver la puesta en escena de "Chicago, El Musical" al Teatro Municipal de Las Condes, un día después del estreno. El sistema de compra de los tickets por internet, no permite elegir las ubicaciones y oh ,sorpresa, nos vimos con mi hijo instalados en la primera fila de la platea, detrás del foso de la orquesta. Previo a la llegada al teatro, se vivió en Santiago, en pleno período de sequía, una inusitada tormenta con truenos, relámpagos, granizos y lluvia que nos hizo ir navegando casi. Salgo poco a ver espectáculos y siempre me llueve. Voy a empezar a ir más seguido para que se termine esta sequía que ya dura cuatro años.

Bueno, retomando el hilo, “Chicago" es un musical con letras y música de Kander & Ebb, libro de Fred Ebb y Bob Fosse, que se estrenó el año 1975 en Broadway, dirigido y coreografiado por Bob Fosse, llevando a las numerosas reposiciones que se han hecho alrededor del mundo a mantener su estilo. Se basó en un libro escrito por una periodista que cubría los crímenes cometidos por dos asesinas en aquella época, Se desarrolla en la era de la prohibición en Chicago y la historia es una sátira sobre la corrupción en la administración de la justicia penal y el concepto de la "criminalidad unida a la celebridad", como diríamos hoy, la criminalidad "farandulizada" por los medios de comunicación. Por eso se hizo en un estilo de vaudeville, asociado a la música emergente, el jazz. Los principales personajes son las asesinas Roxie Hart y Velma Kelly y el abogado Billy Flynn.

El musical "Chicago" lo conocía por la película con Renée Zellweger y Catherine Zeta-Jones, un DVD con la imagen "pirateada" en algún teatro de Broadway, en una versión que no he podido identificar, ya que Velma Kelly es interpretada por una actriz de raza negra, y también por el CD de audio de la reposición de 1997 con Ann Reinking y Bebe Neuwirth. Yo estuve en New York el año 1999, y las entradas estaban totalmente vendidas. En esa ocasión me consolé con "Cabaret", aquel del Studio 54 y "Fosse", muy buenos por cierto.
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Es la misma compañía que montó anteriormente entre otros "Cabaret" y "My Fair Lady" que también viera en ese mismo teatro. Bajo la dirección y coreografía de la conocida bailarina y coreógrafa Karen Connolly, considerando la exigencia de lograr el "mejor estilo Fosse", apoyada por una muy buena escenografía y una impecable orquesta, puedo opinar que se nos mostró un buen producto, acercándose cada vez más a una producción de Broadway. Falta afinar detalles, en especial en el baile de las protagonistas Sigrid Alegría como Roxie Hart y Daniela Lhorente como Velma Kelly, para lograr esa elegancia y sensualidad del estilo Fosse como por ejemplo esa excelencia que alcanzan Karen Ziemba y Bebe Neuwirth en "Nowadays" y "Hot Hony Rag", en un show especial. Puedo argumentar a favor, que acá no se hacen las funciones de pre-estreno o vistas previas como se hacen en Broadway, las que permiten afinar los detalles, todavía somos un mercado muy pequeño el consumidor de musicales en Chile.





Muy bien Billy Flynn (Álvaro Espinoza), Amos Hart (Gonzalo Muñoz Lerner) y Mary Sunshine, la periodista (Andrés Sáez), hombre como la versión de Broadway que tengo en la grabación "pirateada". En esa versión, la orquesta está situada en el centro del escenario que con juegos de luces y sombras van dando origen a la acción de los presentadores y actores. En la producción chilena la orquesta permanece en el foso. Es de ese modo una versión más "luminosa", quizás el espíritu original era más "negro".

miércoles, enero 02, 2013

Marvin Hamlish, Tributo en el Lincoln Center

Siguiendo con mi idea de publicar en mi blog las entradas que estoy haciendo continuamente en mi Facebook, con la finalidad que no se pierdan y con la posibilidad de complementarlas más tarde, copio lo que publiqué hoy:

Marvin Hamlisch quien nos dejara el 6 de agosto de 2012, fue un compositor, director y pianista estadounidense, uno de los once artistas que han ganado los cuatro premios fundamentales del espectáculo estadounidense: Grammy, Emmy, Tony y Oscar. Compuso entre otros la música de "A Chorus Line", que yo amo porque fue el primer musical que vi en Broadway (1981)... 

Compuso también canciones para muchas películas y cantantes, lo que llevó a Barbra Streisand a organizar un tributo en el Lincoln Center en septiembre de 2012 plagado de estrellas, en homenaje a este extraordinario artista, que pueden ver en el link que publico.


Buenísimo!!!


LIVE FROM LINCOLN CENTER


Live Fro One Singular Sensation! Celebrando Marvin Hamlisch

martes, noviembre 20, 2012

Cabaret el musical

Voy a volver a hacer algo que estuve haciendo en alguna oportunidad y es publicar en este blog las mini publicaciones que hago frecuentemente en mi facebook ( a veces hago lo contrario)

Hoy publiqué lo siguiente¨:


En un día como hoy en 1966, se estrenó en Broadway la producción original de "Cabaret" con letras y música de los fabulosos Kander & Ebb, que ganara el premio Tony al Mejor Musical en 1967. Luego vino la famosa película de 1972 dirigida por el coreógrafo Bob Fosse y protagonizada por Liza Minnelli, luego numerosas reposiciones en el escenario en Londres, Broadway, Argentina, etc, para finalmente desembocar en la de 1988 en Broadway en el Studio 54 dirigida por Sam Mendes (primero en Londres en 1993) que tuve la suerte de ver y que marcó algunas diferencias con las anteriores, en especial en el carácter mas sexual del Emcée (Alan Cumming) y que ha inspirado a su vez otra nuevas reposiciones.

 Mi idea es dejar esta mini publicación con la idea de más adelante profundizarla.

sábado, marzo 24, 2012

Broadway En Concierto - Santiago

Ayer fui a ver este espectáculo al Teatro Municipal de Las Condes. Detrás de su montaje está la empresa cultural Alzares, la misma que presentara la obra musical original "Tirana, La Leyenda del Tamarugal" con gran éxito de público.





 El programa incluye escenas de obras como “Los Miserables” (Un Día Más y Soñé un Sueño), “Jesucristo Superstar” (Getsemaní), “Cats” (Recuerdos), "Sweeney Todd” (Balada de Sweeney Todd) , “Hair” (Aquarius/ Ley The Sunshine In), "El Fantasma de la Ópera” (No pido más de ti), “Rent” (Ciclos de Amor), entre otros. Todas interpretadas por doce actores-cantantes acompañados por una orquesta de diez músicos.

 Conocía casi todas los temas, ya sea a través del teatro en Broadway, en Santiago y Buenos Aires, así como por DVDs y películas. El conocer las obras y los temas no obstaculizó que pudiera gozar y apreciar este espectáculo que, con la orquesta formando parte del escenario al fondo del mismo, un cuidado vestuario, buena coreografía e iluminación y el entusiasmo y calidad de los actores cantantes, lograron prender al público que acompañó con las palmas algunos temas, especialmente en el bis final, "Oh Happy Days" de la película Sister Act 2. La busqué entre las canciones del musical de Londres y Broadway y no la encontré, lo cual podría significar que fue una adaptación a las tablas original de esta compañía, por lo demás una adaptación muy energética y entusiasta.

 Es un muy buen recorrido por ese mundo de los musicales de Broadway que le va a gustar tanto al conocedor, como a aquel que se viene incorporando a esta afición de los musicales. Lo único que podría criticar es la ausencia de algunos actores más maduros en algunos roles. Por ello, no son muy convincentes el Quijote y Sancho, aún cuando sus voces son impecables (Es cierto que yo tengo como parámetro de comparación al argentino José María Langlois y al chileno Fernando Gallardo en esos papeles, realmente insuperables).

 Como sea, es un espectáculo muy recomendable. Veo a esta compañía como el semillero que nos llevará a por fin ver musicales de calidad en Chile.

miércoles, marzo 07, 2012

El Principito Sobre las Tablas

Esta vez sólo copiaré el enlace de un artículo desarrollado por la página oficial de El Principito. Está bastante completo.

jueves, febrero 16, 2012

Otra vez haciendo zapping...."Atonement" (2007)...

En realidad ya había visto antes algunas escenas, pero recién hace dos días la logré ver entera y pude maravillarme de la excelente película que es. A mi me gustan tanto las series de televisión como las películas inglesas así que sabía que no me podía perder la oportunidad y la gocé de principio a fin. Sacrifiqué las cotidianas noticias...¡qué va!, no es mucho lo que perdí y en fin...

"Atonement" (conocida como "Expiación" en España y "Expiación, Deseo y Pecado" en latinoamérica) fue dirigida por Joe Wright (el mismo de "Orgullo y Prejuicio"), protagonizada por James McAvoy y Keira Knightley. Está basada en la novela del mismo nombre escrita por el inglés Ian McEwan.

El título en latinoamérica me parece una exageración, es como instalar toda la trama en tres palabras...creo que "Expiación" condensa mucho mejor la historia y es por lo demás la traducción literal del título de la película y novela.

Si bien los adultos Robbie y Cecilia y su romance son el centro de esta historia, la película está basada en la pre-adolescente en plena etapa del despertar sexual Briony, la fantasiosa hermana que lleva el hilo conductor y quien es la que liga la historia a través del tiempo, Briony y su exagerada imaginación que fue capaz de mentir en un terrible hecho que se le atribuyó a Robbie, demostrando de pasada la tremenda discriminación social de la época. Todo magistralmente subrayado en la banda sonora mediante el tecleo de su máquina de escribir. Casi me atrevo a decir que ese tecleo es lo básico, ya que también Robbie, sin proponérselo, desencadena el drama después de traspasar "tecleando" sus íntimos sentimientos en una nota que cayó equivocadamente en manos que no debía.

Si bien en la segunda parte de la película se pierde un poco este hilo conductor, me parecieron geniales esas escenas en la playa, una verdadera pesadilla de soldados esperando un anhelado retorno a sus países de origen en una poca honrosa "retirada" desde Dunkerque, en una gigantesca operación que movió a unos 200.000 soldados. Es una escena larga y dantesca. No he leído el libro, pero me dio la sensación que me había cambiado de película, es decir, al final es como ver dos películas en una, ambas geniales.

En el epílogo se retoma el hilo conductor con un tremendo remate y la debida "Expiación" de Briony.

Excelente por donde se la mire. Se tiene bien merecidos el Globo de Oro 2008, el BAFTA 2007 y otros.

martes, febrero 07, 2012

Charles Dickens a sus 200 años....

"Males universales: Algunos los sufrió. Otros los vivió. Todos los denunció. Dickens plasmó la realidad más dura de la naturaleza humana, dejando paso a sus tormentos. Males que azotaban la sociedad del XIX y que hoy la siguen zarandeando". (1)

Males como la explotación infantil, la delincuencia, la prostitución, la desigualdad, la ambición, la avaricia, etc.

Uno de los libros más representativos de este escritor inglés y en el que denuncia todas estas lacras es
"Oliver Twist" en el que me centraré motivada por las numerosas películas, miniseries, películas para televisión y obras musicales que se han hecho basadas en él. Fue la segunda novela que escribió este autor y es la primera en lengua inglesa que tiene a un niño como protagonista. Oliver Twist es un niño que quedó huérfano al nacer y con un misterioso pasado. Escapa de un orfanato y lucha en los arrabales de Londres para poder sobrevivir. Y es en ese submundo donde se relaciona con las más bajas pasiones. Dickens se burla de la hipocresía de su época tratando estos temas tan serios con sarcasmo y humor negro. Oliver logrará vencer a todo su infortunio, apoyado por varios personajes (entre los fundamentales Fagin y Nancy) que van apareciendo en el transcurso de su vagabundeo.

La primera película que comentaré con el nombre de "Oliver Twist" estadounidense de 1922, es una adaptación al cine mudo del libro con Lon Chaney como Fagin y Jackie Coogan como Oliver. Dirigida por Frank Lloyd. Se consideró perdida hasta que apareció en una impresión de Yugoslavia en la década de 1970. Es un clásico imperdible. Ver película entera.

La segunda película de 1933 fue dirigida por William J. Cowen. Es un film estadounidense y es la primera versión con sonido. Fue protagonizada por Irving Pichel como Fagin, Dickie Moore como Oliver, Doris Lloyd como Nancy y William "Stage" Boyd como Bill Sikes. Nunca logró mucho éxito.Ver película entera:

 

La tercera película fue "Oliver Twist" de 1948, un film británico dirigido por David Lean, con John Howard Davis como Oliver, Alec Guinness como Fagin y Kay Walsh como Nancy. En el año 1999, el British Film Institute la ubicó en el lugar 46º de su lista de las 100 mejores películas británicas.

 

Siguió esta vez la adaptación del libro a las tablas en 1960 con el nombre "Oliver!" el musical británico que contó con la escritura, música y letras de Lionel Bart. Se estrenó en el West End en 1960, disfrutando de una larga duración, luego fue éxito en Broadway con la producción de 1963. Tras ésta se hizo una película musical en 1968 sobre la que profundizaré en el próximo párrafo. Luego, en el año 1977 la obra se repuso en Londres con la producción de Cameron Mackintosh. Luego vinieron giras y ahora grandes produciones con Mackintosh en Londres desde 1994 a 1998 y de nuevo en el período 2008-2011. La adaptación al escenario de Oliver Twist ha sido muy exitosa por lo que se ha montado además en varios otros países. De la última temporada en el West End, Londres es el siguiente y excelente video:



El film de 1968 es uno de los más conocidos y está en un formato musical. "Oliver!" es una película musical británica dirigida por Carol Reed. Está basada en la obra musical "Oliver!" , con libro, música y letras de Lionel Bart, dirigida por Carol Reed. Esta cinta incluye varias conocidas piezas musicales, entre otras "Food, Glorious Food", "Consider Yourself", "As Long as He Needs Me", "You've Got to Pick a Pocket or Two" y "Where Is Love?". Fue protagonizada por Ron Moody como Fagin, Mark Lester como Oliver, Shani Wallis como Nancy y Oliver Reed como Bill Sikes. Recibió numerosos premios en los Globos de Oro , fue nominada a once premios de la Academia en 1969 ganando seis, entre ellos Mejor Película y Mejor Director.

 

Me gustó la intepretación de Judy Garland en su Show de televisión en el año 1964 de "As long as he Needs Me", tema que canta el personaje Nancy en relación a su pareja el forajido Bill Sikes, así que aquí va el video.

 

Por último, el afamado cineasta Roman Polanski basado en el libro, realizó la película de 2005 con el nombre de "Oliver Twist". Es una película británica dramática que Polanski hizo porque estaba ansioso por hacer una película que sus hijos pudieran disfrutar. Se dio cuenta de que habían pasado casi cuarenta años desde la última adaptación para el cine y sintió que era hora de una nueva versión.

  (1) El Mundo, España.